Nota Bene: Mayo 2019

 

Alejandra CostamagnaEl sistema del tacto

Alejandra Costamagna ha sido finalista de la última edición del Premio Herralde de Narrativa y ahora regresa con una novela rotunda, donde el sistema del tacto se articula en torno a la idea de las raíces. Su protagonista, Ania, atraviesa la cordillera andina para despedirse de su tío Agustín, quien ahora agoniza. A lo largo de este trayecto, y de la llegada del personaje central a su destino, Alejandra Costamagna va cosiendo un hilo de temporalidad rota en el que los episodios del pasado y los del presente se entrelazan para conformar un tejido común. Aquí los personajes regresan a los estímulos sensitivos que siempre los conectaron y limitaron.

 

 

Alejandro Zambra: No leer

Inventario de filias, fobias y caprichos, delicioso álbum de citas, proyectos frustrados y declaraciones de amor –a las fotocopias, a la penumbra, a la palabra borrador, a la poesía chilena y a los orilleros del boom latinoamericano–, No leer es un libro apasionado, extraño, divertido y melancólico, de quien es uno de los escritores latinoamericanos más talentosos y reconocidos de los tiempos recientes. «Hay en estas páginas bosquejos, ensayitos, cuentos camuflados en ensayos (a la manera borgeana) y toda una forma intensa de reflexionar y encantar a los lectores como solo la escritura que escapa a los lugares comunes puede hacerlo» (Fabián Casas, Perfil).

 

 

Antonio Ortuño: Olinka

Olinka aborda la crisis de un clan empresarial de Guadalajara, capital y paraíso del lavado de dinero. Allí, los Flores construyeron su urbanización inspirándose en una vieja idea del Dr. Atl, quien soñaba erigir una ciudad para científicos y artistas. Pero la realidad mexicana convierte las utopías en burlas sangrientas y la multiplicación de proyectos inmobiliarios es uno de los claros signos de la corrupción reinante. Antonio Ortuño, uno de los mejores narradores hispanoamericanos de su generación, explora en esta novela un problema incontenible: la gentrificación y el papel del dinero sucio en ella. Y lo hace con una prosa implacable, que desnuda a cada personaje y disecciona el caos de las urbes contemporáneas.

 

 

Ariel Magnus: Ideario Aira

Un diccionario de ideas sobre la obra literaria de César Aira, que indaga en profundidad en el extraordinario universo del autor. Las novelas de Aira están repletas de ideas geniales: tormentas transparentes, cuadros hechos con la luz de los autos que pasan, guantes mágicos que otorgan el virtuosismo de los grandes pianistas, un cálculo para saber cuántos taxis hay en la ciudad, un sistema educativo en el que los niños entran a la universidad y terminan de adultos en el jardín de infantes. Magnus reúne aquí una cantidad de ocurrencias insólitas, objetos estrambóticos y teorías más o menos científicas del gran escritor argentino de la actualidad.

 

 

Arturo Pérez-Reverte: Una historia de España

A lo largo de los 91 capítulos más el epílogo de los que consta el libro, Arturo Pérez-Reverte narra los principales acontecimientos ocurridos desde los orígenes de la historia y hasta el final de la Transición con una mirada subjetiva, construida con las dosis exactas de lecturas, experiencia y sentido común. «La misma mirada con que escribo novelas y artículos —dice el autor—; no la elegí yo, sino que es resultado de todas esas cosas: la visión, ácida más a menudo que dulce, de quien, como dice un personaje de una de mis novelas, sabe que ser lúcido en España aparejó siempre mucha amargura, mucha soledad y mucha desesperanza.» 

 

 

Ave Barrera: Restauración

Restauración es la escalofriante historia de terror de una joven restauradora atrapada entre los recuerdos de una vieja casona de la Ciudad de México y los siniestros planes de un fotógrafo obsesionado con recrear los escenarios de la novela Farabeuf, de Salvador Elizondo. Esta obra destaca algunos de los conflictos que han vivido las mujeres en el pasado reciente, y los confronta con la actualidad. Al focalizar la narración en la perspectiva de las mujeres y hacer hincapié en su problemática, la novela cuestiona la manera en que la literatura ha silenciado, idealizado o invisibilizado al personaje femenino durante siglos.

 

 

 Bernardo Esquinca: Las increíbles aventuras del asombroso Edgar Allan Poe

Una novela que expande los límites y paisajes de la escritura. En un ejercicio audaz que es a la vez homenaje y acercamiento, Edgar Allan Poe, el padre del relato policiaco y de los cuentos de terror norteamericanos, se muestra en estas páginas como un ser humano, todavía lejos de la grandeza que lo consagraría y el abismo que lo consumiría; un joven que mira con la curiosidad del mundo y sus secretos, y que está siempre dispuesto a encarnar en su vida la literatura emocionante y oscura que está destinada crear. Sin duda, esta novela es un retrato entrañable y emocionante de una de las figuras tutelares de la propia escritura de Bernardo Esquinca.

 

 

Edurne Portela: Formas de estar lejos

Los personajes de esta novela, Alicia y Matty se conocen en un pequeño pueblo del sur de los Estados Unidos, se enamoran, comienzan una vida juntos. Ellos se mueven en un mundo de soledades compartidas en el que la violencia y el abuso se disimulan en silencio, mientras se producen en espacios supuestamente seguros como la propia casa o la universidad. Alicia intenta adaptarse, encontrar su hueco en este mundo y llevar una vida feliz con Matty. No obstante, en un contexto muy cercano a los límites entre la distancia, la realidad y el deseo, va creciendo una nueva violencia, que no siempre estalla en puñetazos, y que afecta a Alicia en todos los aspectos de su vida, desgastándola paulatinamente y diversificando sus formas de existir desde lo lejano.

 

Gerardo Fernández Fe: Moleskine Sergio Pitol

“En un breve diario que titula Moleskine Sergio Pitol, Gerardo Fernández Fe desarrolla un encuentro muy personal con las novelas y los cuentos del escritor mexicano, emparentándolo por etapas con lecturas de otros autores que hace en sus noches de insomnio, aprovechando su desvelo para relacionarlo con ellas, y comunicándose con el autor con quien comparte ese instante de lucidez máxima, en el oscuro instante de la noche", como señala Reina María Rodríguez. En cada momento de este recorrido por fragmentos, vistos a través de la escritura de Fernández Fe, no solo se develan las obsesiones que aparecen en la narrativa de Pitol, sino que se produce un acercamiento estrecho donde se conectan dos autores a través de la pasión detectivesca.

 

VVAA. Edited by Antonio López Ortega, Miguel Gomes and Gina Saraceni: Rasgos comunes. Antología de la poesía venezolana del siglo XX 

Si hay un género literario dominante en Venezuela, sin duda es el poético, y la lectura del siglo XX lo que arroja es una admirable sed de modernidad y cosmopolitismo. Tal vez una de las principales razones para ofrecer a un público internacional la mirada abarcadora que esta antología propone corresponde a lo que Álvaro Mutis decía de la poesía del venezolano Juan Sánchez Peláez, tildada como el “secreto mejor guardado de América Latina”. Uno de sus libros emblemáticos, Rasgos comunes, da título a este volumen para subrayar que son más las convergencias que las disparidades. Sensación de cuerpo es la que queda de esta lectura. Sensación de que el mejor país es el que aquí se expresa.

 

 

Javier Padilla: A finales de enero

A mediados de los años sesenta, algunas universidades españolas vieron nacer una movilización, cada vez más organizada y resuelta, contra la dictadura franquista. Esta obra reconstruye los pormenores de una revuelta estudiantil ―no menos intensa que el Mayo francés del 68―, y narra el compromiso con la libertad de tantos jóvenes que hicieron historia y la padecieron, afrontaron palizas y penas de cárcel al tiempo que se enamoraban y discutían entre cervezas y tabaco sobre marxismo, psicoanálisis y el amor libre. La historia de un régimen que reprimió sin piedad a quienes buscaban la playa bajo los adoquines, nos recuerda a todos los frágiles comienzos de la Transición a la democracia.

 

 

Juan Carlos Chirinos: Los cielos de Curumo

Los cielos de Curumo es una narración dispuesta a modo de castillo de naipes en la que se mezclan y ensamblan las vidas de cinco amigas, el perfil urbano de Caracas, la lluvia incesante, la urgencia de los animales carroñeros, el mal que corroe y los signos de la decadencia de un país que no supo ver lo que se le venía encima. Juan Carlos Chirinos es un cuentista despiadado. Su escritura se muestra aquí en todo su esplendor: cruda, poco compasiva y no por ello menos luminosa. El que lea a Chirinos no se sorprenderá recordando a José Balza, al primer Vargas Llosa, a Céline, a Faulkner o al Cepeda de La casa grande. Son los maestros que parecen alumbrar esta prosa.

 

Juan Pablo Villalobos: 10 novelas de César Aira

Este volumen reúne diez de las mejores novelas del gran autor argentino, César Aira, con selección y prefacio de Juan Pablo Villalobos: “En el camino nos acostumbramos a que algunas de las entregas tuvieran sólo diez o quince páginas, a que asumieran formas diversas- digresiones ensayísticas, crónicas inverosímiles, cuentos de hadas-, a que cuestionaran conscientemente las reglas de aquello que suele considerarse escribir bien. Porque, al fin y al cabo, ¿qué podemos esperar de una obra de César Aira? Cualquier cosa: un artefacto ingenioso e impredecible, una miniatura narrativa que renueva, una y otra vez, la literatura”.

 

 

Mayda Bustamante and Gabriela Guerra: Los cuentos que Pessoa no escribió

Fernando Pessoa, un descubridor del alma y la existencia, es el más grande poeta portugués de todos los tiempos. Al cumplirse 130 años de su nacimiento, veinticinco mujeres de diez países de Iberoamérica se unen para rendirle un histórico homenaje. Cada una de ellas desentraña alguno de los tantos enigmas que rodearon al inmortal poeta. Los cuentos que Pessoa no escribió, con la antología y edición de Mayda Bustamante y Gabriela Guerra, reúnen a prestigiosas autoras de España, Portugal, Argentina, Costa Rica, México, Cuba, Colombia, República Dominicana, Venezuela y Perú.

 

 

Patricio Pron: Mañana tendremos otros nombres 

Esta obra fue galardonada con el Premio Alfaguara de Novela 2019 y, como señala el acta del jurado es «La autopsia de una ruptura amorosa que refleja la época contemporánea de manera excepcional.» Una obra que va más allá del amor: es el mapeo sentimental de una sociedad neurótica donde las relaciones son productos de consumo. Bajo la anonimia de unos Él y Ella, construye la historia de dos personajes que son vagamente conscientes de su alienación. Un texto sutil y sabio, de gran calado psicológico, que refleja la época contemporánea de manera excepcional y toma el pulso a las nuevas formas de entender los afectos.

 

 

Ricardo Piglia: Teoría de la prosa

Teoría de la prosa compila nueve clases (magistrales) que Ricardo Piglia impartió en la Universidad de Princeton, en 1995. Antes de morir, Piglia dedicó sus últimos meses a revisar el material transcripto. Como herencia para la comunidad de lectores, este libro se considera valiosísimo, pues en él ha cristalizado toda la sabiduría y la experiencia de Piglia como lector y escritor. Estas clases que aquí se dictan a través de un libro, en las que Piglia hablaba de un sinfín de temas que guardan relación directa con la literatura, tienen que ver con Onetti. Como señala Piglia, con: “…los textos de Onetti, donde se entra y se sale de los hechos reales a una dimensión asociada a la fantasía privada y el sueño, por tanto, nunca se sabe qué es lo que realmente ha sucedido. Onetti aspira a que sus textos sean leídos solamente en relación con sus propios textos, lo que es extraordinario”.

 

Ramón Del Castillo: El jardín de los delirios

Una crítica a las fantasías del naturalismo hípster. El "amor por la naturaleza" inspira todo tipo de ilusiones y deseos de escapar a zonas verdes, que han cobrado un nuevo sentido en una época dominada por los sueños ecológicos y los delirios colectivos del diseño arquitectónico. Ramón del Castillo combina distintas disciplinas (psicología, geografía, sociología) en una visión ácida de los espacios de evasión más cotidianos, pero también de los escenarios fantásticos imaginados por el arte, la literatura y la ciencia. Un recorrido sin par, por las ideas y experiencias que han dado forma a la ideología del naturalismo en la actualidad.

 

 

Raquel Rivas Rojas: El accidente

Olga, una venezolana que ha vivido años en Londres, regresa a Venezuela a enterrar a su hermana Carla a la que acaban de asesinar, justo en la semana en que se anuncia el fallecimiento de Hugo Chávez. El accidente cuenta la historia de este regreso, y del viaje hacia la provincia donde Carla va a ser enterrada, a través de las voces de los testigos que van acompañando a Olga en una travesía llena de dolorosos descubrimientos. Raquel Rivas-Rojas es narradora, traductora y ensayista venezolana, quien mantiene ahora dos blogs: Notas para Eliza y Cuentos de la Caldera Este

 

 

Ricardo Silva Romero: Cómo perderlo todo

Ganadora del V Premio Biblioteca de Narrativa Colombiana. esta entretenida novela retrata la crisis que experimentan distintas parejas en el nefasto año 2016. El viejo profesor Pizarro, ajeno a los odios y las lapidaciones de hoy, publica en su Facebook de principiante un post que pone en jaque su vida. En torno a su debacle se desata una tragicómica novela de relevos protagonizada por turnos. Y el funesto 2016 -el año bisiesto del plebiscito por la paz, del brexit, de Trump- se vuelve una prueba para los nervios de aquellos que caen en sus propias trampas. Con inteligencia y humor, Ricardo Silva Romero nos presenta esta lúcida narración sobre los dramas del matrimonio y los absurdos de las relaciones que construimos en las redes sociales.

 

Sergi Puyol: La sangre extraña

Uno puede escapar de cualquier sitio menos de su cabeza. Pero ¿qué es exactamente la "sangre extraña"? Arnaldo odia los viernes, odia trabajar odia odiar tanto, odia la vida. Pero incluso un holgazán nihilista se puede dejar seducir por el destello de la acción y el misterio. Cuando se cruza un señor calvo que recita, en trance catatónico, una enigmática frase, su existencia se convierte en una búsqueda trepidante y obsesivamente quijotesca. Atravesará novelas rusas, hectolitros de cerveza, enigmas cotidianos, tótems mentales y dudas metafísicas pues la clave no reside en saber qué es la sangre extraña, sino en seguir viviendo después de haberlo descubierto.

 

Compilado por Claudia Cavallín

En otros idiomas

Latin American Literature Today No. 10
Número 10

En nuestro décimo número, cuestionamos los valores de la literatura y el periodismo en los tiempos de la postverdad a través de las palabras del escritor mexicano Juan Villoro y exploramos los nuevos territories de la literatura digital en un dossier curado por Scott Weintraub. También destacamos las memorias de la masacre de Tlatelolco del 1968 contadas a través de la narrativa gráfica, nuevas perspectivas sobre la traducción de Shakespeare al español con un ensayo de Braulio Fernández Biggs y la literatura wayuu del lado venezolano de la frontera que atraviesa sus tierras ancestrales.

Tabla de Contenidos

Nota del Editor

Autor Destacado: Juan Villoro

Dossier: Literatura digital

Ensayos

Literatura Indígena

Ficción

Poesía

Entrevistas

Adelantos

Chronicle

Sobre la traducción

Narrativa gráfica

Nota Bene